Alex Da Corte:Art+Practiceでのシーズン

ランベルトバヴァの1986年の低予算のイタロホラーシュロックフェストの早い段階でシーンがあります デモンズ2:不吉な人物が廊下をぐったりしているのが見られます。彼は部屋に入り、血のように見えるナイフを手に取り、汚れたエプロンでそれを拭きます。次に、カメラは、ひどい物質の出所、つまり倒されたシロップの瓶を明らかにします。男性はパン屋として識別され、女性の誕生日パーティーのためにケーキを飾ります。かつて差し迫った恐怖のシーンは、喜劇のひねりを加えて融合されています。恐怖と不条理ユーモアのこのミックスは、アレックスダコルテの没入型の劇場インスタレーションを表示するための適切なフレームワークを提供します 彼の季節 アート+プラクティスで。

ギャラリーに入ると、視聴者が従来の白い立方体にいないことは明らかです。 Da Corteは、幻想的な不思議の国を作り上げました。タイルの床、塗装された壁、色付きのライトで空間を変え、ローズ、セージ、クローブの香りのミスターで嗅覚の要素を取り入れています。この展覧会のタイトルは、アルチュール・ランボーの1873年の散文詩に由来しています。 地獄の季節、これは、若い作家が、詩人のポール・ヴェルレーヌとの激しい関係を解消した後の、麻薬を燃料とする狂気への降下について説明しています。ランボーは、シュルレアリスムから、パティ・スミスやリチャード・ヘル(同じランボーの詩から芸名をとった)のような70年代のイーストビレッジのパンクまで、文化的および反文化的な人物の長い列にインスピレーションを与えてきました。ダ・コルテは、ランボーの作品に惹かれます。それは、従来の現実を打ち破る方法だけでなく、クィアネスの率直で妥協のない描写にも惹かれます。

インスタレーションで最初に遭遇したオブジェクトは、平らな円形の円盤から立ち上がる大きな黒い円錐形です。魔女の帽子が不条理なサイズにまで膨らみ、気楽な逃亡者のファンタジーと迫害の歴史的なトラウマの両方を参照しています。壁に取り付けられた大きなビンテージ写真は、この曖昧さの感覚を継続し、毛むくじゃらの髪の姿に慰められている泣いている若い女性を捉えています。悲劇の余波として最初に現れるのは、実際には結婚式の写真です。痛みの涙ではなく、喜びの涙です。きらめく星が「夜」と綴るネオンサインが壁に掛かっています。 デモンズ2、同じバージョンが主人公のアパートの壁を奇妙に飾っています。しかし、視聴者は、オカルトと超自然的な力がピークに達する夜行性の期間である「魔女の時間」をほのめかすために、参照に精通している必要はありません。

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