兰妮丝·霍华德，《张开双臂（生命承载者）》，2024年。布面油画，60 x 48英寸。图片由艺术家及明迪·所罗门画廊提供。
加入 Art + Practice，与策展人 Dominique Clayton、Lanise Howard 和 Lex Marie 进行一场特别对话。 我会尽我所能，把最好的都给你。. 他们将共同探讨展览的主题，包括黑人母亲的身份认同、文化传承以及艺术讲述不为人知的故事的力量。这项深入的活动提供了一个机会，让您直接聆听展览策划者的声音，了解幕后故事，并就艺术、记忆和社群展开有意义的对话。.
特别加长版：KJLH 在 A+P 的现场演出
节目开始前，KJLH 102.3 电台将于下午 5 点至 7 点在现场进行直播，并有游戏、赠品和音乐表演。黑人母亲组织也将分享资源，使当晚的活动成为一场社区庆祝活动，为接下来的对话奠定基础。.
扬声器
多米尼克·克莱顿 克莱顿是一位艺术顾问、作家和画廊主，在洛杉矶出生长大。他是以下机构的创始人： 多米尼克画廊, 克莱顿的画廊由一家临街店铺改造而成，如今已成为一个快闪展览和线上项目平台，致力于展示和扶持新兴艺术家，尤其关注边缘化艺术家和需要兼顾家庭的艺术家。除了经营画廊，克莱顿还担任即将落成的户外艺术博物馆及艺术项目“克伦肖目的地”（Destination Crenshaw）的策展和项目委员会成员，该项目位于洛杉矶历史悠久的克伦肖社区。克莱顿曾任布罗德博物馆创始馆长办公室经理，后又担任杰弗里·戴奇画廊的临时馆长。她的艺术评论文章曾发表于《Cultured Magazine》、《LALA Magazine》、《Artsy》、《Sugarcane Magazine》、《Blavity》等刊物，她自己的作品《黑人艺术日记》（Black Arts Diary）也即将出版。.
洛杉矶画家 拉妮丝·霍华德’霍华德的肖像画融合了她对数字空间的兴趣，以及她描绘黑人身体、讲述鲜为人知的故事的愿望。“作为一名非裔美国女性，我发现自己一直在思考一种与这种经历截然不同的体验，一种根植于重写历史必要性的体验，”她在艺术家自述中写道。“因此，变革的理念成为作品的一个元素，并通过梦境般的空间得以展现。我的作品常常提出假设，并试图通过参与和探索来提供可能的答案。”霍华德在南加州和纽约长大，她探索审查制度和同化等问题。被颠覆和遗失的历史在她的肖像画中交汇，她将黑人描绘在常常超现实的场景中。2019年，霍华德荣获西部女性画家奖。.
莱克斯·玛丽 是一位跨领域艺术家，她创作的绘画、雕塑和装置作品反映了她个人的经历，同时也包含了非洲侨民的许多经历。. 玛丽的艺术实践是对人们所经历的沉重现实的探索。 许多非裔美国儿童和有色人种儿童。她的作品证明了这一点。 成人化偏见、粮食不安全以及系统性挑战的深远影响 根深蒂固于美国的学校系统、医疗保健系统、家庭内外 世界。通过融合日常材料，通常是回收和再利用的材料，玛丽 它以有形的方式展现了这些年轻心灵所面临的无形挑战。, 迫使观众直面看似简单却蕴含的深刻意义。 普通的。.
玛丽拥有马里兰大学帕克分校绘画专业的艺术学士学位。她最近的个展“让孩子们做孩子”（LetThem Kids Be Kids）于2022年在阿灵顿当代艺术博物馆开幕。玛丽的作品曾多次参与群展，包括“重访/重塑”（REVISIT/REIMAGINE，班纳克-道格拉斯博物馆，2024年）和“温柔的山峰，优雅绽放”（In Tender Peaks, Grace Unfolds）。线粒体 玛丽的个展包括：《色彩故事》（Cierra Britton 画廊，2024 年）、《我的童年故事》（北伊利诺伊大学艺术博物馆，2022 年）。她还获得了 S&R 颁发的华盛顿工作室奖。 2023 年 Evermay 和 目前在华盛顿特区工作。.